インタビュー本文
松木：ありがたいですね。ただ私的には、もっと高いイメージを持っていて。そこで浮かれることなく頑張ろうと思いました。
岡田：松木さんは自分の中でのハードルがすごく高いんですよ。
松木：私はどちらかというと、悶々とした気持ちをバネにしてやってきているところがあって。誰にでも仕事がつらかったり、何かを我慢して生きている部分があると思うんですけど、そういう鬱積した気持ちを消化するっていうことが今回のシングル2曲に共通のテーマかもしれないですね。
松木：例えば音楽以外の部分では、自分を殺さないとやっていけないこともあって。私はその分、音楽で自分を出すことでバランスを取ったりもする。音楽を続けるためには音楽以外のこともしっかりやらないといけないし、だから頑張れるんです。
松木：私たちはインディーズで活動しているけど、聴く人にとってはメジャーもインディーズも関係ないじゃないですか。でもメジャーの人たちとは音楽をやっている環境が違うから、何倍も頑張らないといけないんです。だから前作以降も毎日、家に篭もって曲を書いていました。
岡田：「若気の光」は前作よりも前からあったかな。「虹の彼方」はリリース後に作りました。
松木：特に「虹の彼方」は明るいですね。この曲は例えば超能力とか“自分の中で眠っている力を引き出そう”っていう曲なんです。
岡田：“悩んでいたけど、潜在能力を解放しよう”みたいな想いは2曲に共通しているんじゃないかな。
松木：これは中学・高校生とか、思春期の悶々とした感じで。何かやりたいのに何をやったら良いのかわからなかったり、やりたいことを行動に移せないとか。でも高校を卒業して何年も経っている今になっても、そういう気持ちは自分の中にあって。別に思春期だからっていうことじゃないなとは思いますね（笑）。
松木：恋愛とかはテーマとして狭いかなと思うんです。私が興味の対象としているのは“人間とは何か”みたいな広いテーマが多くて。
岡田：“自分とは何か”っていう感じじゃない？ 「人間進化論」（『落雷』収録）もそういう感じだったし、松木さんのパーソナルな部分から出ている気はします。
松木：「虹の彼方」の歌詞を書いたのは『落雷』のレコーディングがトラブルで中断した直後で、“もうCDが出せなくなるかもしれない”みたいな気持ちのときだったんです。危機的な状態だったんですけど、それに対して“負けない！ 頑張れば大丈夫！”っていう気持ちが歌詞にも出ていて。
松木：確かにそうかも。合唱曲っぽいから、卒業式で歌って欲しい（笑）。元々、卒業式のイメージもあって、歌詞を書いているんです。この曲がおとなしめな分、もう1曲はアッパーな曲にしたいと思って、「虹の彼方」を選びました。
松木：これはディスコパンク的な踊れる曲を作ろうということで、アッパーな曲をやってみたくて作った曲なんです。
岡田：こういう今までピロカルピンがやってこなかった色を出すのに、ギターとしても貢献できたと思います。2曲とも歌がメインではあるんですけど、ギターの存在感がちゃんとあって、歌モノになりすぎてはいないのが良いと思っていて。「若気の光」が卒業で、「虹の彼方」は新しいスタートみたいなイメージじゃないですかね。
松木：私もそういう経験があるけど、新入生や新入社員の人とかは慣れない環境に悩んだり戸惑っていたりする人も多いんじゃないかな。でも、そういう時の気持ちが今につながっていると思うので、無駄なことなんて何もないと思うんです。私はそんな時に音楽からもらった力を自分の音楽に変えることができたから、今回の曲もまた誰かの力になってくれたら良いなと思います。
